Arte

A arte de Don Policarpo sempre foi marcada pela busca por texturas, camadas e significados. Em sua nova série de telas, o artista aprofunda essa pesquisa, explorando materiais como argamassa, adereços, fita crepe, resinas e tintas, criando superfícies que ultrapassam o plano e convidam o olhar a mergulhar em sua tridimensionalidade. Cada obra surge como uma pergunta visual, um convite à reflexão sobre o espaço, o tempo e as percepções que carregamos. A janela e o céu Nesta tela, Don Policarpo evoca a ideia de horizonte: o encontro entre o dentro e o fora, entre o limite da janela e a imensidão do céu. A argamassa ganha corpo como moldura simbólica, enquanto as cores revelam a sensação de infinito e abertura. Como? Aqui, o questionamento é o próprio tema. A obra nasce da inquietação e do gesto experimental: fita crepe, resina e tinta dialogam em camadas que não buscam respostas prontas, mas deixam transparecer a dúvida como motor da criação artística. Caminhos Em “Caminhos”, a matéria é usada como metáfora para trajetórias de vida. As texturas irregulares, as sobreposições e as marcas da argamassa e da tinta remetem ao percurso que se constrói passo a passo, com desvios, encontros e descobertas. Uma poética da matéria Ao trabalhar com elementos brutos e cotidianos como a argamassa e a fita crepe, Don Policarpo transforma materiais de uso comum em suportes de poesia visual. Seu processo revela que a arte pode nascer do simples, do improvisado e do experimental, e ainda assim carregar uma força simbólica capaz de nos tocar profundamente. As telas “A janela e o céu”, “Como?” e “Caminhos” não são apenas obras visuais: são experiências sensoriais que nos lembram de olhar para além da superfície e escutar o que a matéria tem a dizer.

Já está disponível no canal do YouTube de Don Policarpo o vídeo da adaptação de um de seus livros para o teatro, realizada pelo Grupo InSíTáAção. O espetáculo foi apresentado no tradicional Teatro Eva Wilma, na cidade de Itanhaém – SP, durante a 11ª Semana Literária, evento que celebra a força da palavra e o encontro entre literatura e artes cênicas. A peça levou ao palco toda a intensidade e poesia presentes na obra escrita, transformando páginas em movimento, sentimentos em gestos e versos em interpretação. O Grupo InSíTáAção, conhecido por seu trabalho engajado e criativo, deu vida às personagens com sensibilidade e força, transportando o público para o universo construído por Don Policarpo. A apresentação foi recebida com entusiasmo, reafirmando o poder da arte de transitar entre linguagens e emocionar em diferentes formatos. Como diz o próprio autor: a arte que nasce em palavras também pode se reinventar em cena. O vídeo completo da apresentação está disponível no canal oficial de Don Policarpo no YouTube, para que todos possam reviver a experiência ou conhecê-la de perto. Uma oportunidade de mergulhar no encontro entre literatura e teatro, em uma obra que fala de história, ancestralidade e resistência. https://youtu.be/PKFbporGrBw

O cavaquinho que abre sorridente, o pandeiro marcando firme o compasso, o violão segurando a harmonia e, no centro de tudo, a voz de Don Policarpo. Foi assim que nasceu a gravação do clipe “Destino na Palma da Mão”, um trabalho que vai muito além da música: é um manifesto sobre acreditar em si mesmo e caminhar com confiança. O registro audiovisual foi pensado para traduzir a essência do samba, sem excessos, deixando que os instrumentos e a interpretação falem por si. A cada batida, a canção transmite a força de quem carrega no peito a certeza de que a vida só ganha sentido quando se assume as rédeas da própria jornada. E essa história vai ainda mais longe: a gravação do clipe faz parte do filme “Elas do Capão”, produção do talentoso Carlinhos Periferia, que traz um olhar potente e necessário sobre a cultura e a resistência das quebradas. É música e cinema se encontrando para ampliar vozes e mensagens que merecem ser ouvidas. Don Policarpo traz em sua interpretação verdade, entrega e sentimento. Sua voz encontra a batida quente do pandeiro, o brilho das cordas do cavaquinho e o balanço do violão, criando uma atmosfera que mistura tradição e autenticidade. É um convite para dançar, cantar e refletir. Mais que uma canção, “Destino na Palma da Mão” é um recado:“Tem que pegar seu destino na palma da mão.” O clipe vem para reforçar essa mensagem de coragem e atitude, mostrando que cada um pode ser protagonista da própria história. Em breve, estará disponível para o público, prometendo emocionar e levantar rodas de samba por onde tocar. https://youtu.be/nYAs4m4kQ5Q

O Teatro Eva Wilma, em Itanhaém, recebeu a apresentação especial da peça Dois Reis, uma adaptação do livro homônimo escrito por Don Policarpo. A montagem trouxe para o palco toda a força e intensidade da obra, transformando as páginas em cenas vivas, repletas de emoção e significado. Protagonizada por Don Policarpo e Marcos Zapater, a peça conduziu o público por uma narrativa envolvente, onde temas universais como poder, ambição, destino e humanidade se entrelaçam. A adaptação preserva a essência literária do livro, mas explora novas possibilidades por meio da linguagem cênica, criando momentos de impacto visual e dramático que só o teatro pode proporcionar. A presença do autor no palco deu à experiência um caráter único, permitindo que a interpretação dialogasse diretamente com a intenção original da obra. Ao lado de Marcos Zapater, Policarpo construiu uma química cênica que manteve a plateia atenta do início ao fim, conduzindo-a por reviravoltas e reflexões profundas. A apresentação de Dois Reis no Teatro Eva Wilma reafirma a versatilidade artística de Don Policarpo, que transita com naturalidade entre literatura, poesia, música e teatro, sempre com a proposta de provocar pensamento e emocionar. CONFIRA UM POUCO ABAIXO: https://youtu.be/QsxJw7TQGwQ

No último encontro, a cidade foi palco de uma celebração marcante: o 9º Aniversário do Sarau Paulistano, realizado na Câmara Municipal de São Paulo. O evento reuniu artistas, autoridades e público para uma noite que exaltou a arte, a cultura e a resistência da palavra poética. A programação contou com apresentações musicais, performances de dança e momentos de condecoração que valorizaram figuras importantes para a cultura paulistana. Cada apresentação reafirmou o papel do sarau como espaço de encontro, diversidade e troca, mantendo viva a tradição de reunir vozes de diferentes origens e estilos. O Sarau Paulistano, ao longo de seus nove anos, tornou-se um ponto de referência na cena cultural da cidade, conectando artistas, escritores, músicos e amantes da poesia. A comemoração na Câmara Municipal reforçou o reconhecimento da importância desse movimento, que transforma espaços institucionais em lugares de arte e acolhimento. https://donpolicarpo.com.br/blog/wp-content/uploads/2025/08/aniversario-.mp4 Entre aplausos, música e dança, o evento celebrou não apenas um aniversário, mas a continuidade de um trabalho que inspira, forma redes e fortalece a identidade cultural de São Paulo. O Sarau Paulistano segue como um marco de resistência artística e de valorização da palavra, sempre abrindo espaço para novas vozes e mantendo viva a chama da poesia.